viernes, 28 de septiembre de 2007

Brandon Lee, una muerte extraña

La trágica noche del 30 al 31 de marzo de 1993, durante el rodaje de una escena de la película El cuervo, que protagonizaba el hijo de Bruce Lee, Brandon, un disparo acabó con su vida.
En la escena, Brandon acudía a rescatar a su novia en la ficción y recibía un disparo en el abdomen. Los efectos especiales habían dispuesto al “malo de la película” con una pistola con balas de fogueo y al actor con una bolsa de sangre que llevaba bajo su ropa. Sin embargo y, para asombro de todos los presentes, el arma disparó una bala de verdad que hirió mortalmente al actor.
No ha quedado rastro de las imágenes de aquel rodaje, pues el director las mandó destruir en un intento por preservar aquel desdichado acontecimiento del morbo del público.

20 años antes, en el mes de julio de 1973, su padre, Bruce Lee, caía redondo tras sufrir un raro dolor de cabeza. El examen forense certificó un derrame cerebral, pero las sospechas siempre apuntaron a una conspiración. Según la única testigo presencial, su amiga Betty Ting Pei, el actor sintió un intenso dolor de cabeza que le llevó a tumbarse en la cama. Betty le proporcionó un analgésico que sumió a Bruce en un estado de inconsciencia profunda, del cual no volvería a despertar.
Durante la investigación de la muerte de Brandon, se descubrió que las balas de fogueo habían sido sustituidas a propósito por balas con pólvora, compradas en una tienda local de armas.
- A la teoría de la muerte por reacción alérgica de Bruce a un medicamento, el doctor Filkins, de gran prestigio en su tiempo, no dio por veraz esta explicación ya que, según afirmaba, las reacciones alérgicas a los fármacos suelen presentar indicios como hinchazón irregular en el cuello o insuficiencia respiratoria, síntomas que no presentó el cadáver del actor.
El actor Michael Masee, que efectuó el controvertido disparo que segó la vida de Brandon, fue considerado responsable de la muerte, pero nunca se presentaron cargos criminales en su contra.

Paradójicamente, el “accidente” tuvo lugar durante el rodaje de la última escena en que se usaban armas y pocos días después, Brandon iba a contraer matrimonio con su novia, Eliza Hutton.
Este aparente accidente no habría despertado la más mínima sospecha de no tener una macabra relación con el fallecimiento de Bruce Lee, 20 años antes. Bruce fue el primer maestro de artes marciales que se atrevió a mostrar sus trucos al resto del mundo en películas. Un hecho que no pareció agradar a los expertos en artes marciales.
Según se dijo por aquel entonces, Bruce se había negado además a ceder al chantaje de las Triadas chinas, mafías que controlan a la mayoría de los actores asiáticos. Hay quien piensa que Betty fue sobornada o extorsionada para que suministrara al actor un veneno que acabara con su vida.
Parece difícil sacar una conclusión definitiva de unos casos que, además, han sido cerrados ya. La conspiración ha dado lugar a una leyenda que envuelve a los dos intérpretes y que quedará para siempre en los anales de la historia del cine.

sábado, 14 de julio de 2007

Creative!!!!!!!!!

VISITA MI OTRO BLOG DONDE PUBLICO LA CREATIVIDAD IMPULSADA POR UN CORAZONCITO NEGRO.

http://neogeishacreative.blogspot.com


Es una web nueva, pero pronto tendra más cosillas interesantes. Por ahora pueden darle un vistazo al nuevo corto que hicimos como produccion independiente. Es el primero asi que habrá pequeños errores. Que lo disfruten.

Saludos

Sinfonías de sangrientas lágrimas


-*-*-*-*-LACRIMOSA -*-*-*-*-

Gracias a un elegante sonido depresivo, matizado con ingredientes sinfónicos y rockeros, surgió una de las bandas más trascendentes de la actual zoología gótica alemana.
La agrupación, bautizada por el vampirezco Tilo Wolf bajo el nombre de Lacrimosa, nació en noviembre de 1990. Por entonces, una rudimentaria cinta sirvió de soporte promocional para el single "Clamor". Impregnado en una romántica emotividad, pero delineando temáticas de incomprendidos amores, golpeó fuertemente el ambiente musical europeo. Al año siguiente, con el apoyo del sello independiente suizo "Hall of Sermón", apareció el primer álbum titulado "Angst". Un debut débil, en donde se aporta diversidad, en una desgastada escena dark, predominada por esos años en manos de burdos imitadores a clásicos tales como: Christian Death o Sisters of Mercy.

"Einsamkeit" fue la siguiente aventura de Wolf, quien siempre se ha negado a dejar de cantar en su idioma natal, trasformando el léxico teutón en su principal arma comunicacional. Pero, esto no significó que su engendro artístico no invadiera los lúgubres subterráneos londinenses o las alternativas disquerías madrileñas. Poco a poco el carismático y solitario payaso, ilustración visual de Lacrimosa, provocó reconfortantes adjetivos por parte de la prensa especializada. "Satura", producción de 1994, confirmó los buenos augurios, ratificándose en una dolorosa pieza que combina violines, cellos, pianos y elaboradas oberturas. Las influencias de los ancestrales Vivaldi o Mozart se fusionaron con la demencia vocal del rupturista y contemporáneo Devil Doll.

Sin miedo a perder protagonismo, Tilo Wolf en 1994 incorpora al proyecto a Anne Nurmi, ex Two Witches. Un toque de sensualidad y reflexivos ambientes celestiales, entrega la nueva integrante. A raíz de la nueva sociedad, emerge "Inferno", en el cual se agregan estridentes y desgarradas guitarras, que profundizan aún más en las eternas llagas, emanadas por el dúo. "Stile", editado en 1997, simbolizó una identidad dentro del concepto melódico, evolucionando hacia una línea característica, muy seguida por diversos grupos.

Esto plenamente se confirma en "Elodia" su último trabajo de estudio, grabado en los míticos registros de Abby Road. La propia Anne, es quien argumenta: "Habíamos compuesto dos canciones antes del disco y alguien nos dio la idea de rehacerlas, combinando una gran orquesta con los instrumentos electrónicos normales. Era un viejo sueño para nosotros. Poder grabar con músicos, que en esta ocasión fueron de la sinfónica de Londres".

(EXTRAIDO DE: http://www.elbeso.cl/TavernaLacrimosa.htm)

DISCOGRAFIA: http://www.lacrimosamx.com/index.php?id=discografia





jueves, 21 de junio de 2007

Latingothic

Aunque este movimiento es originario del continente europeo, la esencia oscura demuestra en nuestro territorio que es más que una transculturización como se le suele acusar. En territorio hispano, el movimiento gótico se halla arraigado más que en lenguas y razas, en cultura e historia. Desde los antiguos amantes de lo oscuro y la muerte en Mexico, pasando por tradiciones místicas propias del Sur, el movimiento se enrraizo tomando sus propias aptitudes latinas...


En un viejo barrio de Buenos Aires, una de las tribus urbanas más nuevas comienza a hacer lo suyo. Los chicos –hay de 17 años para arriba- y no tan chicos no actúan, son así. Algunos lo eran sin saberlo antes de que el gótico apareciese en sus vidas. La imagen remonta a otros tiempos, a los 80, cuando Buenos Aires era la ciudad de la furia y brotaban tribus y culturas nuevas a cada instante, tras años de represión.

A mediados de los 80 lo gótico tuvo en muchos jóvenes argentinos una fuerte influencia en la estética que podía verse por las calles. Ropa negra, maquillaje blanco hasta la palidez, ojos delineados unisex y un grupo musical de referencia: The Cure. Todos querían ser Robert Smith y para eso se juntaban en sitios oscuros o penumbrosos, no había ningún misterio en dar con esos personajes que hacían un culto de lo depresivo y lo dark en aquellos tiempos. Incluso, en templos como Cemento, El Parakultural o en Babilonia, lo que más sonaba era Bauhaus, banda que reinvidica por completo la oscuridad, lo dark. Muchos se pegaron esa estética en sus cuerpos. Lo que no sabían era que eran góticos.

Lo góticos argentinos tienen bandas de música, sitios de internet y hasta un programa de radio. Entre las bandas se destacan Crucifix, que además tiene su página de internet y Carnarium cuya página está en construcción pero que dispone de data y mp3. El programa –centro además de lo que ocurre en el mundo gótico porteño- se llama Testigos del Crepúsculo y desde hace cinco años se emite por la FM La tribu. Conjuntamente con su versión española emitida por Radio Vallekas, se encargan de acortar distancias entre los dos continentes. Es que los conductores europeos fueron los creadores del ciclo local, aún en el aire. Ellos, también organizan los rituales del crepúsculo donde los habitantes de la ciudad gótica escuchan su música y charlan sobre los temas más depresivos.

La generación de la depresión es tildada en la calle con facilidad: a ellos los llaman homosexuales y a ellas Morticias; fue despojada de su mejor escenario, El Circo Volador. Pero, con todo y el terror social, la cultura gótica gana terreno en la literatura mexicana.Los jóvenes de este movimiento están apasionados por la inmortalidad y hartos de la violencia cotidiana, que crece a diario en la capital mexicana. A través de la música buscan escapar del mundo moderno que ha perdido su brillo y por eso mejor prefieren, como Miquiztli, “vivir como moradores de la oscuridad”.

sábado, 26 de mayo de 2007

Necrofilia-Nekromantik 2

Me harto un poco el tema musical anterior de la web.

Ahora disfruten del tema central de Nekromantik 2, grossa peli, muy gore.
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Nekromantik 2

Título original: Nekromantik 2
Nacionalidad: Alemania
Año:1991
Género: Comedia · Drama · Romantica · Terror
Formato: Color
Duración: 104

Director: Jörg Buttgereit Guión: Jörg Buttgereit, Franz Rodenkirchen
Fotografía: Manfred O. Jelinski
Música: Herman Kopp, Peter Kowalski, Daktari Lorenz, Monica M., Mark Reeder, John Boy Walton Producción: Buttgereit-Jelinski
Distribuidora: Barrel Entertainment
Reparto: Lena Braun, Jörg Buttgereit, Carola Ewers, Astrid Ewerts, Florian Koerner von Gustorf, Käthe Kruse, Eva-Maria Kurz, Daktari Lorenz, Beatrice Manowski, Monika M., Wolfgang Müller, Petra, Mark Reeder, Franz Rodenkirchen, Vanessa Salata, Simone Sporl, John Boy Walton, Eddi Zacharias, Bjoern Zielaskowki


Reseña crítica: Una mujer (Monica) que siente atracción hacia los muertos roba el cadáver del protagonista de la anterior NEKROMANTIK (1988) y lo guarda en su casa para amarlo y experimentar todo tipo de sensaciones bizarras. La aparición de un joven, que se dedica al doblaje de películas pornográficas, la hace dudar de su inclinación, pero finalmente triunfa la locura y la depravación. Vomitivas escenas de horror y un avance significativo de la técnica del director, ubican esta secuela un escalón arriba de la anterior película, lo cual no es mucho. De todas maneras el filme puede resultar bueno como método anticonceptivo.

sábado, 12 de mayo de 2007

Entra a la 6º dimensión


EXCELENTE PELICULA!!!

Fanaticos de Danny Elfman, esto es imperdible!

Les recomiendo esta pelicula a full.



Forbidden Zone (1980)

Director: Richard Elfman

Musica: Oingo Boingo.

La peli mas absurda que de tan absurda es genial!


sábado, 5 de mayo de 2007

NIN

Y yo me mando!!
de Wikipedia para ustedes...NINE INCH NAILS!!!

Nine Inch Иails es una banda de industrial fundada en Cleveland, Ohio por Trent Reznor en 1988.
Nine Inch Nails (abreviado como NIN) es una banda estadounidense que aúna éxito comercial y de crítica, constituida en Cleveland, Ohio, en 1988 por Trent Reznor, único miembro oficial de la banda. Como productor, cantante, compositor, e instrumentista, Trent Reznor ha quedado como único responsable de la dirección musical de la banda. El la describe como: “Dos entidades distintas: el Estudio, y la Banda en vivo." Por este motivo se ve claramente que la musica está íntimamente unida al estudio, un instrumento más.

Historia

Pretty Hate Machine (1989)
Su álbum debut, consiste mayormente en versiones de estudio de demos grabados anteriormente. Fue la primera colaboración de NIN con el productor Mark Ellis (mejor conocido como Flood). Se convirtió en triple platino en EE.UU. y produjo los singles "Head Like a Hole," "Terrible Lie", "Down in It" y "Sin". Se hicieron videos de estos tres temas, pero el de "Sin" nunca fue presentado al público, ya que el video nunca fue terminado. Sin embargo, desde 1997 este video puede conseguirse en "Halo 12" (Closure).

Broken (1992)
Su segunda producción fue "Broken" (1992), un EP de seis canciones más dos canciones extras. Originalmente lanzado en un formato desplegable, conteniendo los 6 primeros temas en un CD y un minidisc de 3 pulgadas adicional con las restantes dos canciones extra. Más tarde, fue lanzado como un solo CD con las canciones extras "escondidas" como los tracks 98 y 99. La canción "Wish" gano un Grammy en la categoría "metal." Peter "Sleazy" Christopherson de COil dirigió el video para "Happiness in Slavery," que fue censurado universalmente debido a su contenido gráfico. El video muestra al artista Bob Flanagan amarrándose a sí mismo a una máquina que subsecuentemente le da placer, lo tortura y finalmente lo mata. Un video para "Pinion" salió al aire dos veces en MTV antes de ser cancelado por su contenido, a pesar de que algunas de sus imágenes pasaron a ser parte de la presentación del show 120 Minutes de MTV. Un largometraje informalmente llamado "The Broken Movie" también fue realizado por "Sleazy" pero no ha tenido aun su lanzamiento oficial. A "Broken" lo sigue el EP de remixes "Fixed."

The Downward Spiral (1994)
Su tercera producción y su segundo álbum completo fue "The Downward Spiral." Esta fue la segunda colaboración de NIN junto a Mark Ellis (Flood). Pasó a ser cuadruple platino y es considerado como el mejor trabajo de NIN por los críticos. Tuvo dos singles "March of the Pigs" y "Closer"; "Hurt" y "Piggy" fueron enviados a las radios únicamente pero el primero nunca se editó como un single. Se hicieron videos musicales de los singles "March of the Pigs," "Closer," y "Hurt," siendo la versión editada por MTV de "Closer" Mark Romanek, muy exitosa. El último tema del álbum "Hurt" reanimaria su éxito comercial una vez más tras ser versionada, con pequeños cambios a las letras, por Johnny Cash en el 2004. Reznor, al ver el video con la version de Cash (dirigido también por Mark Romanek), dijo "Esta ya no es mi canción". Uno de los temas instrumentales del disco fue utilizado por Louis Robitaille en la gira 2001 del grupo de danza moderna "Les Ballets jazz de Montréal". "The Downward Spiral" fue seguido por el EP de remixes "Further Down the Spiral." Una versión remasterizada del álbum fue lanzada el 23 de noviembre del 2004, con un CD acompañante de lados B y rarezas. La edición SACD del álbum remasterizado presenta multicanales y SACD estéreo, junto a una remasterización total, el disco 2 presentaba las mismas características.La versión DVD-Audio presentaba el disco en Estéreo por una cara y la version multicanal, videoclip, discografía y carrusel de imágenes por la otra.

The Fragile (1999)
La cuarta producción de NIN conteniendo dos álbumes se llama "The Fragile." Produjo tres sencillos, uno lanzado en EE.UU. ("The Day the World Went Away"), uno en el Reino Unido ("We´re In This Together") lanzado como un sencillo de 3 partes, y por último, uno en Japón y Australia ("Into the Void"). Videos para "We´re In This Together," "Into the Void," y Starfuckers Inc." (retitulada "Starsuckers, Inc.") fueron presentados en EE.UU. "The Fragile" fue seguido por el álbum de remixes "Things Falling Apart."

With Teeth (2005)
Su quinta producción "With Teeth" fue escrito y grabado tras la dolorosa batalla contra el alcohol y las drogas de Reznor. El video para el primer sencillo "The Hand That Feeds" tuvo su debut en la página oficial de NIN (http://www.nin.com) en vez de los canales tradicionales de videos musicales. El álbum se difundió antes de su lanzamiento oficial, el 3 de mayo del 2005. La banda permitió que todo el álbum se pudiese escuchar por audio streaming en Myspace apartir del 27 de abril del 2005.Según el propio Reznor, este albúm, a diferencia de los anteriores, no incluiría un disco posterior de remixes o reconstrucciones, pero además de en vinilo, se editó en otros formatos, como el SACD y el DVD-Audio, que incluyen versiones en Resolución Avanzada Estéreo y 5.1 de sus temas, discografía interactiva y el videoclip "suave" de "The Hand That Feeds", ya que el segundo video asociado al mismo tema anunciado en la promoción del disco como más ácido y comprometido nunca ha visto la luz. El sencillo "Only" tuvo su version acompañada de imágenes dirigida por David Fincher demostrando un inteligente uso de los efectos especiales. También se presentó, ya en el 2006, el single "Every day is exactly the same". La página oficial de Nine Inch Nails presentó el nuevo halo 22: "Beside You In Time", anunciado para comienzos del 2007, este trabajo es la documentación de la gira With_Teeth (específicamente el concierto de Oklahoma el 28 de Marzo del 2006 y el concierto de El Paso el 30 de Marzo del mismo año) y estaría disponible en 3 diferentes formatos: DVD, HD-DVD y Blu-ray

Discografía

Álbumes
Pretty Hate Machine (1989)
The Downward Spiral (1994)
The Fragile (1999)
With Teeth (2005)
Year Zero (2007)


miércoles, 25 de abril de 2007

Ooooochoo!!

Puesto Num 8 en la lista de blogs!!

Gracias. De a poco, pasito a paso.

Y eso que nadie deja un f'ckin' comentario!!!

Votad en este link... http://www.paisajegotico.com.ar/top/in.php?ID=1176936242.1347

o sobre la imagen en la columna a la izquierda, justo arriba de los videos de you tube.




Proxima biografia..NIN... wow!!

martes, 24 de abril de 2007

His Infernal Majesty


Es el turno de presentar algunos grupos musicales.

HIM (His Infernal Majesty)

HIM antes también llamado His Infernal Majesty es una banda de música procedente de Finlandia, su género es debatido pero definitivamente no es Metal. Después de varios cambios en sus componentes, actualmente esta formada por el vocalista Ville Valo, el guitarrista Linde Lazer (también conocido como Lily), el bajista Migé Amour, el baterista Gas Lipstick y el tecladista Emerson Burton. Su fama comenzó en Europa con el single "Join Me In Death", o abreviado "Join Me" (usado en la BSO de la película 13th Floor y en la de Resident Evil: Apocalypse), que fue número uno en las listas alemanas en el año 2000. Esta banda es reconocida por un distintivo creado por ellos mismos que recibe el nombre de Heartagram y que representa el contraste entre la vida y la muerte o entre el amor y el odio. Se clasifican dentro de lo que ellos denominan Love Metal.

En sus orígenes, la banda llevaba el nombre de "His Infernal Majesty" (Su Majestad Infernal), que luego pasó a ser llamado con sus siglas, H.I.M, con el tiempo la banda abandonó el significado original de estas siglas, generándose controversia sobre su actual significado, negando a su vez, que signifiquen "His Infernal Majesty" en diversas ocasiones desde su web oficial y en varias entrevistas: "En casi todas las entrevistas siempre hay alguien que pregunta qué significa HIM. Ya no recuerdo cuál fue la última mentira que contamos sobre eso. Cuando Hanson estaba de moda, decíamos que significaba Hanson Is Murder (Hanson es un Asesino). El nombre no tiene una historia especial. His Infernal Majesty era un grupo totalmente diferente. Creo que HIM viene de algún chiste death metal. Y fue nuestra forma de protestar contra la religión rastafari de Haile Selassie, ya que solía hacerse llamar His Imperial Majesty (Su Majestad Imperial). Pero hoy en día, por culpa del pelo de Linde deberíamos estar apoyando su causa."


El heartagram es un simbolo en que podemos apreciar lo que es como un romeo y julieta seria amor y la muerte como habiamos dicho anteriormente...

Con el lanzamiento del disco Razorblade Romance para el mercado de Estados Unidos, la banda debió cambiar su nombre en este mercado a H.E.R (Her Evil Royalty), por problemas con otra banda ya existente en Estados Unidos que poseía los derechos sobre el nombre de HIM. Luego, la banda compró todos los derechos sobre el nombre y cambió nuevamente a HIM, quedando el disco Razorblade Romance de H.E.R descontinuado.

Love metal. Debido al éxito social entre esta tribu urbana, en 1991 HIM decide crear su propio estilo a causa de la inconformidad por la música existente, incorporando diversos estilos musicales, HIM se acredita un estilo musical de su invención, conocido como love metal y que es también el título de su álbum lanzado en el 2003.Love metal es considerado un nuevo estilo musical creado por la banda, y expandido por el mundo. El Love Metal es otro género inventado que no pertenece al Metal.

Discografía:

-666 Ways to Love: Prologue (1996)
-Greatest Love songs vol. 666 (1997)
-Razorblade Romance (2000)
-Deep Shadows and Brilliant Highlights (2001)
-Love Metal (2003)
-And Love Said No - The Greatest Hits 1997-2004 (2004)
-Dark Light (2005)
-Uneasy Listening Vol 1 (2006)
-Uneasy Listening Vol 2 (2007)

miércoles, 18 de abril de 2007

Strange mania

EMILY THE STRANGE.

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Si esta adolescente dark fuese de carne y hueso odiaría la prensa, la fama, sus miles de fans y hasta sus propios creadores. A ella le gusta llevar una vida solitaria, oscura y extraña. Para desgracia de Emily, es conocida mundialmente.
Este es el típico cuento del sueño americano hecho realidad. Transcurre en los años noventa en Oakland, California. El adolescentes Rob Reger y sus amigos deciden armar en un garaje una pequeña empresa de diseño y línea de ropa bajo el nombre Cosmic Debris Inc..
Al ritmo de la música de grupos como Dead Kennedys, Subhumans, Minor Threat, The Damned o Social Distortion que resonaba en el insólito lugar, tomó forma una adolescente que más adelante se iba a conocer bajo el nombre de Emily.
Su primera aparición en público fue de espalda, piernas cruzadas y en compañía de un gato negro sobre una calcomanía. Además había una reveladora inscripción que decía “Emily didn't search to belong. She searched to be lost” (Emily no busca pertenecer, busca perderse). Rob y sus amigos comenzaron a repartir gratuitamente esta calcomanía en conciertos, disquerías y tiendas de skaters para promocionar su empresa.
El sueño tomó vuelo. Había algo en “Emily the Strange” (Emily la extraña). Había algo en esta chica adolescente de pelo negro, liso y chasquillas que le llegan hasta sus ojos grandes, también negros. Negros como su vestido, sus calcetines rallados, sus bototos, sus gatos y todo el mundo que la rodea.
Había algo en esta niña que tiene como amigos a aquellos que la dejan en paz, que no sigue a nadie más que a ella misma, que sólo tolera el rojo como color y odia Hello Kitty.


Más allá de ser creada por estrategia de marketing, este bello personaje representa sentimientos o ideales caracteristicos de los que uno puede identificarse facilmente.
Detesto menos a la gente que tiene accesorios de Emily que a los que tienen de Jack, ya que de seguro la gente que los viste no tiene idea quien es Tim Burton y mucho menos de Jack. Yo valoro mas las divinas creaciones tim burtonezcas. Si te fijas por la calle la gente jackereana la mayoria pertenece a un grupo social diferente al que expresan tanto Emily como Jack.
MBC

Linkeadme

En este link van a encontrar un listados de paginas, todavia no visite la mayoria pero cuando se fijen se van a dar cuenta. Son muchas!!

Querias links..aca los tenes!!


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FOTOS - Cementerios

El cementerio es un verdadero paisaje de cemento. Lugar donde la arquitectura y esculturas cobran vida. Estas fotografias tienen por finalidad rescatar ese instante, momento en el cual cemento y fierro se mezclan (bajo el contexto de un lugar donde la vida y la muerte se cruzan frente a frente desafiendose) para crear ya no por las manos de Dios, sino por las del hombre las almas que transitan por ese paraiso gris.

Necropolis.cjb.cc

Observad mi galeria de fotos de cementerios.

Cementerios

martes, 17 de abril de 2007

Te quedó claro?..je

Gótico: Humor, decadencia y literatura - Por Yamilink


Otra de las características del Gótico es el sentido del humor. La capacidad de reírse de uno mismo y de ver lo absurdo tiende a crear un humor negro muy especial.

El gótico moderno trata de encontrar consuelo y belleza en lo que la mayoría de la sociedad occidental teme. Así encontramos imágenes del horror procedentes de los terrenos industriales y las novelas góticas victorianas, música romántica y perversa al mismo tiempo, el uso de imaginería religiosa y pagana.

Todo lo cual pone de relieve la dicotomía entre lo encantador y lo repulsivo que se encuentra en cada faceta de la cultura gótica. La fortaleza de esta subcultura descansa en la fuerza de su rebelión contra la sociedad dominante, lo que atrae a aquellas personas que se sienten alienadas por la sociedad bienpensante al proveerles de una identidad y sentido de pertenencia.

Otro de sus temas es la decadencia. Hemos comentado anteriormente su fascinación por las ruinas arquitectónicas, las abadías y los castillos destartalados. Los partidarios del goticismo se han solido centrar en la ruina que parecía más presente en su época: la ruina moral, como en los malvados monjes creados por Ann Radcliffe y Matthew Lewis; la ruina corporal, como en las historias de Sade y los grabados de Goya; la ruina emocional hereditaria, como en Poe o Faulkner; la ruina sociopolítica representada por el monstruo de Frankenstein o el vacío ético de Hyde… El poder, la transgresión y la ruina excitan el miedo.

Las representaciones visuales y literarias de vampiros proporcionaron otra línea de imaginación gótica que culminó en 1897 con el conde Drácula de Bram Stoker, quien connota toda clase de excesos transgresores. La obsesión gótica por la decadencia y su tradición de negatividad política se plasmaron al final del siglo XX en una estética de la desfiguración. Su plasmación artística, a veces torpe, a veces ingeniosa e inteligente, desafía o condena el control social racionalista el cual, aunque intenta restaurar una armonía humanista ideal, refuerza de hecho un régimen de trivial homogeneidad.

Actualmente encontramos el gótico en la preocupación por la mutilación fetichista del cuerpo o la decoración transgresora de la superficie corporal, lo que no es tan sólo la versión
contracultural de la cirugía estética. También muestra un desacuerdo con los planes de Dios para la humanidad. Expresa nuestro auto-rechazo y deseo de muerte, declara que los actos adultos de auto-reinvención son finalmente actos de libertad. El gótico rechaza el sentido burgués de la identidad humana como un asunto serio, estable, permanente y continuo que requiere la reafirmación de un yo verdadero y unido como prueba de salud y buena ciudadanía.


En lugar de esto, los góticos celebran la identidad humana como una actuación improvisada, discontinua y incesantemente reinventada. El héroe gótico es como el lobo estepario descrito por Herman Hesse: un ser solitario condenado a no poder escapar de esa perpetua introspección en la que vive. Un ser incomprendido confinado en alguna forma de neurastenia que dificulta o anula su posibilidad de comunicarse con los demás y con un mundo que no acepta y del que se siente también rechazado.

Para los autores góticos el mundo es una mascarada. El rostro, los vestidos, la voz, todo es fingido. Todo el mundo quiere aparentar lo que no es. El dolor es siempre infligido por un poder en cierta medida superior, pues nunca nos sometemos a él de buen grado, y la muerte representa la más elevada idea de dolor. Según los góticos, el dolor es inseparable del poder y nuestra actitud hacia nuestros superiores debería incluir siempre un elemento de pavor.

En consecuencia, el renacimiento del gótico concibe que la paranoia puede ser una respuesta sana. Según la intuición gótica, uno tiene pocas oportunidades de cordura o satisfacción fingiendo ser una parte integrada de la humanidad. La felicidad y la supervivencia dependen de individuos vulnerables y desesperadamente aislados que despliegan tácticas evasivas.


Aunque algunos autores hacen referencia a las más elevadas fuerzas éticas, ensalzan el dolor, el peligro y los terribles objetos y fuentes de lo sublime, no podemos dejar de reconocer que otros muchos productos góticos resultan de dudosa calidad artística.

Extraido de: http://www.mundo-gotico.com/inicio/2006/09/22/gotico-humor-decadencia-y-literatura




sábado, 14 de abril de 2007

Bandas

En esta web se encuentra un listado de bandas en orden alfabético.

http://hellfiregothicclub.iespana.es/musica/grupos.htm


Mis grupos favoritos son:

The Cure, Depeche Mode, Rammstein, Lacrimosa, Lacuna Coil, Nightwish, HIM, Marilyn Manson, Kraftwerk, The Birthday Massacre, Orgy, Zeromancer, Cradle of Filth, Nine Inch Nails, Korn, White/Rob Zombie, Portishead, Prodigy, Seigmen, The Distillers, The White Stripes, YYY, BJork, Deadstar Assembly, Deftones, Disturbed, Garbage y el más grande de todos: Danny Elfman.

Algunos son bien goticos, otro industrial y otro ni eso, pero su actitud es lo que cuenta.

herencia musical

http://es.wikipedia.org/wiki/Rock_g%C3%B3tico

No hay nada como el wikipedia!!

Alli pueden encontrar las diferentes etapas del Rock Gotico. Como surge, como evoluciona, que bandas lo representan, etc.


Música gótica (resumen)

Las bandas que comenzaron el movimiento del Rock gótico y el deathrock eran unas pocas en cuanto a número: Bauhaus, Siouxsie & the Banshees, The Cure, Southern Death Cult, Sex Gang Children, 45 Grave, UK Decay, The Virgin Prunes, Alien Sex Fiend y Christian Death. Joy Division, Dead Can Dance y Killing Joke también han sido relacionadas con este inicio del género, pero su pertenencia o su influencia al mismo es discutida.

A mediados de los años 80, las bandas empezaron a multiplicarse y a hacerse más populares, entre estos nuevos grupos se cuentan The Sisters of Mercy, The Mission UK, Xmal Deutschland, The Bolshoi y Fields of the Nephilim. Los años ’90 vieron un crecimiento aun más grande de las bandas de los ’80 y el surgimiento de nuevas. Factory Records, 4AD Records y Beggars Banquet Records lanzaron mucha de esta música en Europa, mientras que Cleopatra Records entre otros hicieron lo propio en EEUU, donde la subcultura gótica creció especialmente en Nueva York, Los Angeles y Orange County, California, con muchos clubs nocturnos presentando noches “góticas/industriales”. La popularidad de las bandas del sello 4AD resultó en la creación de un sello similar en EEUU: Projekt Records. Esto produjo lo que coloquialmente se conoce como “Ethereal Wave” un subgénero de la Darkwave.

A mediados de los ’90, los estilos de música que se escuchaban en los lugares a donde concurrían los góticos variaba desde el Rock gótico, el death rock, la música industrial, EBM, ambient, música experimental, Synthpop, shoegazing, punk rock, el rock glam de los ’70 (no confundir con la posterior música glam), Indie rock y hasta la música dance de los ’80. Esta variedad fue resultado de la necesidad de maximizar la asistencia de todos fuera de la escena de música alternativa, particularmente en los pueblos pequeños, y debido a los gustos eclécticos de los miembros de la subcultura; pero también señaló nuevos cambios en la actitud.

El otro desarrollo significativo de los ‘90s fue la popularidad de las bandas de electrónica bailable como VNV Nation, Apoptygma Berzerk y Covenant en la escena gótica. La aparición de lo que ha sido llamado la música y el estilo Cybergoth (que tiene mucho en común con el techno/synthpop y el EBM), causó duras divisiones entre sus fans y los que estaban firmamente sujetados al modelo mas guitarrero del rock gótico. Bandas con un sonido propio de la darkwave o aquellas como The Crüxshadows, las cuales combinan sonido electrónico y rock gótico, atrajo a ambos lados, hasta cierto punto.

Los años más recientes han visto un resurgir en el sonido del punk positivo (“positive punk”) y el death rock; en reacción al sonido EBM, el futurepop y el synthpop, el cual habían seguido muchas bandas góticas. Bandas con un sonido gótico más antiguo como Cinema Strange, Bloody Dead and Sexy, Black Ice y Antiworld se están tornando muy popular. Nights like Ghoul School y Release The Bats promovieron fuertemente el death rock, y el Drop Dead Festival generó muchos fans en todo el mundo.

Hoy en día, la escena musical gótica creció principalmente en la zona de Europa occidental, especialmente Alemania, con grandes festivales como Wave Gotik Treffen, Mera Luna y otros atrayendo decenas de miles de fans.


(Wikipedia)

EMObobos



EMO KIDS

En esta web hay una clara descripción de esta nueva clase.

http://gotico666oscuro.spaces.live.com/blog/cns!8D3B214E4405A80!1346.entry

-Les encanta una música que viste muy pero muy bien.

-Lo que mas le gusta de la música que escuchan es lo lindos que son los músicos.

-Definen el EMO como una mezcla de punk, con techno, salsa y locomia.

-Toda la música que les gusta es definitivamente EMO, por ejemplo Sin Bandera, Iron Maiden, Don Omar y Simón Díaz, grandes exponentes del sonido EMO a nivel mundial.

-MTV viene a ser como la tierra prometida para esta audiencia, seguramente por su contenido informativo y académico, que convierte a sus fanáticos en estupidos automáticos.

-Para ellos My Chemical Romance inspiro a los Beatles a crear esa música tan linda y emocional que crearon.

-El joven EMO actual siempre tiene el teclado de su computadora dañado para poder expresarse a su modo en sus mensajes, eS tOdO un NuEvO IDioMa qUe iDenTIfiCa al EmO de CoraZon.

-Las empresas fabricantes de laca y pintura para los ojos agradecen a todos los EMO por darle una nueva vida a sus productos.

-El EMO varón por su carácter emocional, sentimental y medio geva no esta seguro de su sexualidad, ya que puede llorar a cantaros con tan solo escuchar una canción del rey del genero Ricardo Arjona.

-Las EMO no tienen pareja porque están a la espera de que Gerard Way las rescate de ese desgraciado y emocional mundo donde viven.

-Aunque seguidores de tendencias y compradores natos de Zara y Pull And Bear el joven no se considera parte de un producto comercial, ni victima del consumo impulsivo, ya que el ir al Sambil y comprar su Look en estas tiendas es parte de su forma de expresarse.

Si todavia no te quedó claro observa este video. Es excelente.


Info extraida de paginas que se recomiendan en este blog.

7º arte

Si te interesa saber sobre el 7tmo arte.

Visita estos links sobre cine gotico. Directores, actores, caracteristicas, etc.

http://usuarios.lycos.es/laciudadgotica/newpage58.html

http://gotico666oscuro.spaces.live.com/blog/cns!8D3B214E4405A80!2427.entry

:::Enjoy:::

Himno Gothic


Himno Gótico

Negro el color de nuestras vestiduras.
No por nosotros sino por vosotros,
Por vuestros miedos y dudas.

Macabra siempre nuestra presencia.
No por maldad en nuestros corazones.
Sino por marcar la diferencia.

Oscuros los lugares que frecuentamos.
No por necesidad de escondernos,
Por nuestro miedo a las tinieblas superado.

Vosotros nos señaláis con el dedo
Y nos juzgáis ridículos.
¿De que os reís, necios?

Tenemos el valor de ser distintos.
Vuestro miedo a la oscuridad representamos.
En nosotros veis vuestra propia maldad oculta.

Somos la Nación Gótica.
La Raza Nocturna...

miércoles, 11 de abril de 2007

Eres gotico o dark?

(Cuando lei esto me encantó y quiero compartirlo.)

DIFERENCIAS ENTRE EL GÓTICO Y EL DARK

LA SIGUIENTE INFORMACIÒN NO ES UN CANON ESPECÌFICO NI SON LOS PARAMETROS OFICIALES, ES PARTE DE UNA ENCUESTA LIBRE REALIZADA POR LADY GODIVA SOBRE LA MANERA GENERALIZADA EN QUE SON VISTOS ESTOS GRUPOS POR SU ENTORNO MÀS CERCANO.

Edades:
Goticos- De 22 en adelante.
Darks- de 13 a 17 años.

Preferencias:
Goticos- Cultura, arte, filosofia, psicologia, literatura, poesia.
Darks- Cervezas, drogas, fumar,conciertos, peliculas de terror, ouija, fiestas.

Creencias:
Goticos- Cristianos, Catolicos, Budistas, Testigos de Jehová, etc.
Darks- Ateos.

Musica:
Goticos- Cantos Gregorianos, Instrumental, Musica Clasica, a muchos de nosotros nos agrada el Gothic Metal y la musica Medieval.
Darks- Black Metal,Rock-hip hop, Rap-metal, punk-pop, Rock alternativo.

Pensamientos:
Gotico- Mas cultura, mas conocimiento, entendimiento, razonamiento, erotismo.
Dark- Sexo, depresion, nadie me quiere, pensamientos suicidas, sexo, reventones.

Ideologias:
Gotico- Es mi FORMA DE VIDA.
Dark- Uyy que cool soy, soy la onda, miren mi ropa y mis accesorios… pero en cuanto me enfade me cambio de “ONDA”

Compañeros:
Gotico- Cualquiera.
Dark- Soledad (haha)

Principios:
Gotico- Respeto.
Dark- ¿¡Que de raro me ves!?

Pasatiempos:
Gotico- Leer, poesia, escribir memorias.
Dark- Brujeria, relatos de terror, peliculas de terror, paginas de gore en internet.

Que piensa el uno del otro:
Gotico- Que onda con estos tipos?
Darks- Somos la misma “onda”.

¡¡¡NO NOS CONFUNDAS POR FAVOR!!!





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A mi criterio los verdaderos goticos viven en Europa, ya sea Alemania, Noruega, Finlandia... El resto del mundo somos gente que compartimos sus ideales y estilo de vida pero sin embargo a la larga terminamos compartiendo y tan solo eso.

Descripción

La música gótica, la moda, la decoración, etc., han existido por cientos de años. Tiene sus origenes en el Oriente Germánico de los siglos tercero, cuarto, y quinto. Los 'Goths' [Godos] fueron un pueblo Germánico que conquistó la mayoría del Imperio Romano. En los siglos XV y XVI, los estilos Góticos eran muy populares y destacados en las formas arquitectónicas de Europa Occidental. Esta influencia se aprecia en muchas catedrales.
Usualmente se dice que el gótico es un movimiento derivado (hasta degenerado) del Punk; si bien esto tiene algo de cierto, es muy insuficiente para definirnos. Como ya se ha visto, la cultura gótica toma diversos elementos de la producción artística y cultural contemporánea, de echo sus bases está más arraigadas en estas visiones.
El gótico se centra más que nada en el pensamiento y la razón de cada individuo, la forma de expresión, la creatividad y los ideales de cada persona que estén relacionados con lo oscuro o con todas esas cosas que por lo general no le agradan a la gente "normal". Las formas de expresión varían de acuerdo a la persona y las creencias de esta; algunos ejemplos serían la pintura, la música, la literatura, la forma de vestir, la filosofía, la poesía, etc; todas estas formas de expresión suelen ser muy profundas. Hablando en cuanto a lo que es la música, podría decir que es una de las formas de expresión más grandes del ser gótico, violínes combinados con poderosas guitarras eléctricas, poesía mezclada con vocalizaciones tanto masculinas como femeninas, un toque de drama y melancolía en muchas de las canciones que existen dentro de este género.

Hello, hello

††††††† WELCOME TO MY MIND †††††††